電子龐克的風格概念與潮流演化

電子龐克的遊戲

▲R. Talsorian Games的紙上遊戲《電子龐克2020》。

▲《GURPS電子龐克》的規則書，
右下角貼紙寫著「本書曾被美國特勤局扣押！」。

最早以電子龐克為主題的遊戲為紙上遊戲。R. Talsorian Games在1988年推出的《電子龐克2013》頗受好評，後來的續作同樣夠水準，對電子龐克的推廣幫助很大。另一款知名的遊戲是Steve Jackson Games的《GURPS電子龐克》，使用GURPS的紙上遊戲系統，同樣頗受好評。FASA的Shadowrun系列有20年以上的歷史，1989年推出至今已改版了5次，最新版本於2013年推出，人氣之旺可見一般。

1990年的一場災難曾重創電子龐克的形象。美國特勤局突然派出人馬搜索Steve Jackson Games的總部，將該遊戲與電腦配備全數沒收。美國特勤局甚至跑到遊戲設計師的家，將可疑物證搬個精光。美國特勤局會有這些動作，據說是認為《GURPS電子龐克》的規則書有煽動電腦犯罪的嫌疑。幸好後來Steve Jackson Games打贏官司，將傷害降至最低。

▲《網路奇兵2》經典中的經典。

▲《極道梟雄》也屬於電子龐克遊戲。

電子龐克遊戲後來轉戰PC與家用主機，數量不多卻頗具水準。駭客入侵系列無疑是電子龐克的表率，內容氣氛遊戲性皆有上乘演出，2011年的《人類革命》更是經典。1994年的《網路奇兵》被稱為未來版的地下創世紀，曾經創下17萬套的銷售佳績（在當時是很不得了的數字），系列續作《網路奇兵2》表現青出於藍，令老玩家回味無窮。

電子龐克對當代文化的影響

▲索尼中心具備電子龐克特質。

▲九龍城寨很有反烏托邦風格。

電子龐克對新未來主義的美術概念產生許多影響。以建築為例，受到電子龐克影響的建築具有誇飾的顏色與造型，偏愛冷色系的霓虹燈裝飾，給人一種紙醉金迷的迷幻感受，在夜晚更是明顯。日本新宿、中國上海、香港的數碼港、德國柏林的索尼中心，都具備濃厚的電子龐克風格。連香港以前的九龍城寨，也被認為是電子龐克反烏托邦的建物代表。

部分次文化承接電子龐克風格，90年代早期的反文化「電子迷幻」便將電子龐克與迷幻風格組在一起，再添加電子風格物（比方說霓虹綠的數位字體），曾經風靡一時。類似電子迷幻的電子龐克次文化不勝枚舉，於90年代達到高逢，直到網際網路泡沫化後才退流行。

▲電子歌德風格的裝扮。

▲電子龐克在日式動漫裡相當普遍。

少數電子龐克次文化則是撐了過來，比方說「電子歌德」，這是一種結合歌德風與電子龐克的時尚次文化，穿著冷色系的前衛裝扮，在霓虹燈的照射下跳舞，力竭聲嘶的喊著不知所云的字語，強烈的龐克魅力吸引許多年輕人的投入。

目前的時尚文化經常能看見電子龐克的蹤影，他們不若電子歌德那麼極端，卻喜歡那種感官強烈又稍微頹廢的特質。百貨公司的時尚專櫃、現代化科技產品、音樂的迴響貝斯（Dubstep）、或是日本的動漫人物，經常帶有電子龐克的特質。

電子龐克帶來娛樂與思考

▲《看門狗》電子龐克的特色洋溢。

電子龐克無疑是成功的文化，替科幻領域帶來許多可能性，在時尚與休閒領域造成熱潮，兼具娛樂與思考性的特色令電子龐克更受歡迎。電子龐克是前衛的流行，還提供我們思考的契機，藉由黑暗與反烏托邦的情節，讓我們看見科技對人類的影響，發揮潛移默化的啟示與教化，這些正是電子龐克歷久不衰的魅力所在。