對比
對比可以說是構成畫面的基本,可以從明暗陰影、有無、顏色、質地等下去著墨。它能明確的區分主角與配角的主客關係,甚至可以反過來變形讓主角的形體縮小,用配角來襯托出主體。或者是把想要呈現的內容訴求,投射到配角身上,來吸引觀看者的視線。
▲內臟掛在生硬的鐵勾上,具有強烈的對比。(F5.6,1/50s,ISO800,自動白平衡)
▲歸心似箭的騎士,沒空看旁邊的熱鬧。(F2.5,1/150s,ISO800,自動白平衡)
▲利用顏色的不同,也能達到對比的效果。(F5.6,1/140s,ISO250,自動白平衡)
線條
被攝物自身的線條排列,也能構成有趣的幾何圖形。線條本身的方向、重覆特質就具有故事性,再搭配上光影效果與不同的視覺角度,也能為照片創造出豐富的敘事手法。在日常生活中,其實就能找到很多類似的題材,來作為構圖的練習。
▲這個城市本身就有很多的線條,可以讓我們捕捉。(F5.6,1/450s,ISO200,自動白平衡)
▲菜市場裡攤販的擺設線條,更具多樣性與創意。(F5.6,1/42s,ISO800,自動白平衡)
▲牆壁上的水管、遮雨棚與曝曬的衣物,也是線條排列的一種。(F5.6,1/340s,ISO200,自動白平衡)
小編註記:若剛開始不知道要怎麼下手構圖,可以開啟相機內的參考格線。X100的電子觀景窗裡,就備有參考格線,可以用參考格線把拍攝主題劃分排列,來輔助畫面的呈現。構圖為自身美學見解展現的一部份,非二步就能登天。不過,靠著多拍、多看、多練習,也能自習武藝。上述的構圖手法,其實都可以交叉使用,再多點讓人無法察覺的巧思,就能脫穎而出。
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復古機 Fujifilm FinePix X100 之 35個大哉問
撰文/攝影:Vesuvius
而非相拍的東西,取決一切;是周圍的元素,破壞了相拍的東西。這樣拍出來的照片,是拍出來沒錯,但那個氣氛,就是出不來。