你所不知，澳洲的遊戲開發教育觀

開發遊戲並非兒戲，需要優秀的程式與企劃能力，以及完善的合作環境。在澳洲有不少機構負責遊戲開發的教育，培育未來的遊戲開發人才，對澳洲與世界的遊戲產業帶來實質的幫助。現在就來看看，澳洲人是採用什麼樣的方式，培育新一代的遊戲開發人才。

▲SAE的3D塑模課程頗具規模。

SAE創意媒體學院（SAE Institute，後面簡稱SAE）是澳洲遊戲開發教育的權威機構，於1976年成立於澳洲雪梨，其專門領域為現代媒體，如音訊工程、3D動畫、多媒體領域、圖形設計，以及本文將會提到的遊戲開發。SAE的分院與認證機構橫跨全球54個城市，與‎電影、音樂與設計頂領域關係密切。

SAE的遊戲與動畫學院的亞當．洛奇（Adam Ruch）指出，遊戲開發課程的學生們剛開始會接受通識課程，多方學習遊戲開發的知識，瞭解一款遊戲該怎麼做才能催生出來。等到學生對遊戲開發擁有更具體的認識，認清自己的才能以及興趣，才會提供學生更專門的課程。

▲SAE的亞當．洛奇。

「我們的任務是將學生與課程或專案聯繫起來，提供學生一個『類似於遊戲工作室』的學習環境。」洛奇說，「軟體的每一個開發環節都需要完善的專業知識，重點是該怎麼將專業知識對應到所屬的環節上。就算學生學有專精，若缺乏完善的協調機制，就無法勝任軟體的開發任務。」

提到遊戲開發課程，我們可能會想到一群大學生在電腦教室上課的模樣。SAE的遊戲開發課程則是更加積極，校方會安排遊戲的開發實務機會，讓學生切身體會遊戲開發的生態，較積極的學生甚至會主動組成小型的獨立遊戲開發團隊。『侏儒暴君（Pygmy Tyrant）』就是由SAE的四位學生所組成的團隊，其遊戲品質不輸給某些大廠遊戲喔。

▲侏儒暴君的多人線上作品《Abaddon》，還挺有模有樣的。

SAE的遊戲教育不只是教學生寫程式，還涵蓋了整個遊戲產業供應鏈的所有環節，如動畫設計、音訊處理、宣傳網頁的開發等等。SAE也提供遊戲理論與遊戲教義大綱之類的概念性課程，授與學生完整的遊戲開發概念，並告訴學生一件重要的事實：遊戲是集各種科技理論於大成的產物。

SAE具有典型西方教育的特色，他們採用大綱式的教育方針，也就是設定一個課程方向，實際課程則是由老師自行發揮。SAE還經常安排教育單位的交流，讓不同隸屬的師生得以互相交流意見，獲得額外的學習機會。SAE希望學生能夠擁有更多的個人經驗，建立他們身為遊戲開發者的自覺，而不是當一個只會念書和考試的蛋頭學生。

▲開發遊戲除了畫圖和寫程式，還包含林林總總的環節。

「SAE的課程是實務取向，讓學生在實務氣圍中累積經驗，給他們一連串的挑戰，將他們培育成匠心獨具的人才，最後再將他們推上成功的道路。」洛奇表示。

既然是實務取向，難免會遇到團隊不夠穩定的問題。和遊戲公司不同，SAE的教學環境以學生團隊為主，素質參差不齊，維護團隊的運作就成為老師的一大挑戰。SAE會試著讓學生發揮所長，要求學生上機實作，建構出一個能夠浮上檯面的實際成品。

最後，學生必須製作回顧影片（Showreel），將成品與回顧影片放在網路上公開鑑賞。SAE希望藉由這些方式，激發學生努力向上的企圖心，促使他們拿出亮麗的成果。對學生而言，SAE的要求一點也不輕鬆，令他們備感壓力。可是正因為這份壓力，才促使學生脫胎換骨，讓學生成為遊戲開發的新世代中堅分子。

▲遊戲是多媒體的科技結晶，絕非小孩子的玩意。

另一方面，遊戲廠商會根據學生在網路上的成果，作為攬聘新人的參考。許多知名廠商，如EA或Ubisoft，都會根據網路上的成果來招攬人才。表現優異的學生有機會得到遊戲廠商的青睞，畢業後立刻就能進入遊戲公司上班，達成無接縫就業的目標。

「若我們可以建構一個穩定的遊戲人才培育環境，對包含澳洲在內的遊戲產業將有很大的裨益，也可以長期性地逐步擴張遊戲產業規模。」洛奇樂觀地表示。

（後面還有：互動娛樂學院的遊戲開發教育概況）