李安用科技顛覆百年電影業，要你感受角色人物眼中的神采跟思想

國際名導李安的新片《比利・林恩的中場戰事》，由於採用3D＋4K以及每秒播出120張畫面（FPS）的特殊特殊手法，大幅顛覆了現有電影24FPS的拍攝方法。李安強調，電影人物眼睛裡頭的神采跟思想，你隱隱都能感受到，電影不只是故事，嶄新的觀影體驗從此開始。不過，他也感嘆，台灣在科技領域有產業也有人才，發展電影後製是很好的機會，在什麼東西都有的情況下，唯獨缺乏整合，也沒有累積，令人感到可惜。

隨著《比利・林恩的中場戰事》即將上映，李安近期返台積極宣傳，並參加《天下雜誌》舉辦的論壇與多次投資電影、有科技業文青之稱的和碩董事長童子賢對談，雖名為「對談」，但童子賢在現場變成小粉絲，不僅多次流暢說出電影《臥虎藏龍》的對白，也刻意收起鋒芒，話變得很少，很多問題都只留給李安回答。不過，兩人還是針對了電影走向新科技時代、台灣發展電影工業的機會提出看法。

新科技將改變人與電影的關係

目前一般電影是每秒播出24張畫面，也就是24FPS，為什麼要提升到120FPS？對觀眾來說，又有什麼意義？李安說得很暢快，「很簡單，就是好看！」他直言，過去他從來沒想過24FPS這件事，直到拍攝《少年Pi的奇幻旅程》第一次接觸3D，當時提高FPS拍攝，卻越拍問題越多，「當格數一高，你會發現電影不能看，演員的樣子很傻氣、很膚淺，佈景也不對了」。

讓他開始思考24FPS這個從1920年至今接近100年的規格，為什麼整個電影界都沒人想改變？「24FPS其實沒有特別好，只是因為這是最便宜的方案。」但，當他咬下這顆懷疑的「蘋果」，就再也無法假裝沒事繼續走下去。

對他來說，120FPS宛如是能把人都看透了的魔法，「就像你在現場用雙眼看一樣真實，最可貴不是動作，是人臉，電影人物眼睛裡頭的神采跟思想，你隱隱都能感受到」，所以演員連化妝，你都會感覺虛假，所以拍攝此片的演員全都是素顏上陣。「人與電影的關係已經改變，不是看一個故事如此而已，而是真實的參與感。」李安還開玩笑的說，「但我有選擇性的，像川普，就不會想這麼近看他，12FPS就好」。

正因為對觀眾有如此特殊的意義，儘管他為要不要拉高到120FPS拍攝而猶豫了整整一年，仍不敵那股想帶來嶄新觀影體驗的強烈慾念。

他認為，故事的內容跟怎麼講故事，是同等重要，電影是一種體驗，角色人物的身體怎麼呼吸、傳達什麼樣直觀的感受，跟拍法跟設計都很有關係，因此科技跟內容不是兩回事，是一體兩面。「我有一個很強烈感覺，因為科技的關係，人跟電影、戲劇的關係、接受故事的體驗，都會有變化，接著新的拍攝手法、拍攝語言也會逐一出現，化學反應就這樣爆發了。」

台灣具有發展後製的養分，但缺乏整合及延續

隨著電影進入高度數位化，電腦合成、特效的比重也越來越高，以《比利・林恩的中場戰事》為例，去年李安花了47天拍攝，卻用1年3個月做後製，電影工業的後製人才需求持續增加。2012年當李安來台灣拍攝攝《少年Pi的奇幻旅程》曾表示，台灣有很好的科技環境，人才素養高，有很好的機會發展後製，但四年過去，台灣依舊原地踏步，反觀馬來西亞、中國都已經遙遙領先，望不見了。

對此，李安表示，當時在台灣把這個事情（指少年Pi）做成，他感覺很驕傲，因為就連在美國LA也拍不出來，但很可惜的是，「東西我們都有，但就是沒有整合，電影好像單打獨鬥，我做完就沒有了，沒有累積、沒有整合。台灣不做後製滿可惜的」。

他進一步說，台灣要發展電影，拍攝條件很有限，但後期製作就很有機會，剛開始苦一點沒關係，或許是替人家代工，但電影走向數位化，「現在是做電影，不是拍電影了」，需要很多後期製作來完成。

不過，他也強調，技術是比較末節的事，「年輕人如果要做後製，不要每天只做數碼的事，要學電影，有感受有看法，才能通盤了解」，在台灣做後製，恐怕還是得經歷打工的階段，但之後就會走到創作，只是目前來看台灣的創意還是不太行，要有文化、知識、生活體驗才會有創意。

投資過不少電影、紀錄片及戲劇的童子賢則認為，「商業上循環不起來的，整個社會要有超越的方式讓它循環，不論是政府或是企業」，《聶隱娘》拍攝時，請了木工老師傅從日本京都引進木頭，但拍完了就拆掉，《一把青》裡頭的道具飛機、空軍基地都做得栩栩如生，後來拍了一場爆破戲全炸了，他問為什麼？因為拍完了場地就要還給國家，沒有地方可擺。

童子賢認為，如果這些精細打造的道具、場景，十年用十次就能攤提成本，「這就叫做Infrastructure（基礎建設），不論公領域或私領域支持，持續有五部、十部電影在拍，產業跟人才就能活絡起來。

▲李安（左）笑說自己對電腦很不靈光，他笑問童子賢（右）：「你為什麼會懂電腦這種東西？」天下提供

盼把觀眾帶回戲院

由於網路興起後，線上電影的管道增加，讓走進戲院的人潮跟著減少，李安認為，過去20年除了IMAX，電影在數位的發展有一點停滯。

「電影院應該要打造成NBA球場」，現場呈現的氣氛絕不是在家裡或用iPhone看可以的感受，他也笑說，很怕120FPS這種規格，下一部還是他的電影，那就要退休了，我很希望我的同業一起來嘗試，我會盡我能力去推銷，「我沒有發瘋，真的是很好看」。

他說，「我很相信戲院，特別是現代人不上教堂、不進廟堂，但人是需要大家聚在一起，需要精神生活，集體體驗跟在iPhone上看是不同的。那種神聖的、獨特的以及超真實的體驗，是讓觀眾重新走入電影院的機會」。