YouTube 帶領音樂素人走向國際，「隱藏的大明星」不再有志難伸

在過去，懷抱音樂夢想的人需要透過唱片公司、大型選秀等方式，讓自己的才華被看見；但是在網路蓬勃發展的時代，YouTube 發現到除了有專注經營頻道音樂內容，而後成為歌手的音樂人，也有本來是多元影音內容的創作者，在粉絲的支持下跨足音樂領域，取得令人驚嘆的成績。

網路與音樂人的相輔相成

YouTube 做為全世界最大的影音平台，自然包含了各國唱片公司、發行商、個人創作者等多元、豐富的音樂內容，這也導致許多消費者想聽音樂時，第一時間就會上到 YouTube 進行搜尋。

根據 IFPI 國際唱片業協會發布的「2016年消費者網路音樂調查報告」顯示，有高達 82% 的使用者造訪 YouTube，其實都是為了聽音樂。

▲ YouTube 大中華區策略合作夥伴協理 林映嵐

如果將尺度縮小到台灣來看，根據 YouTube 的內部資料，每三個破兩百萬的 YouTube 頻道中，就有兩個是唱片公司，可見不論在全球還是台灣，都有許多使用者習慣透過 YouTube 找尋音樂內容。

網際網路不受地理、時間限制的特性，也讓豐富的華語音樂，有機會透過 YouTube 觸及全球觀眾，成為全球觀眾認識華語音樂的重要管道。

各式各樣的創作者

根據 YouTube 音樂人創作中心的音樂數據分析資料，從 2017 年初到今年 7 月，台灣總觀看次數最高的歌手周杰倫，總觀看次數近半來自馬來西亞、美國、澳洲等非台灣地區的海外國家；而自YouTube 起家的馬來西亞創作歌手黃明志，也藉由網路無遠弗屆的力量，讓全世界的聽眾成功認識他。

除了原本就專注於音樂的創作人之外，YouTube 上其實有著更多「素人音樂家」，透過在網路影音平台的力量，聚集了許多粉絲，最後正式出道；例如在 YouTube 上推出單曲引起熱烈討論，後來正式出道的玖壹，以及因為「See you again」中文版一曲引發關注，而後成為線上歌手的 J.Sheon。

至於原本那些不以音樂內容為重的 YouTuber，例如聖結石、蔡阿嘎等人，同樣在透過網路累積人氣後，成功跨足音樂領域，取得出乎意料的成績。從以上例子不難看出，只要有心投入創作，任何人都可能是 YouTube 中「隱藏的大明星」。

音樂人的學習中心

近幾年來，YouTube 不在只是純粹的影音分享平台，他們更透過豐富線上資源協助音樂類創作者經營頻道。

針對開始在 YouTube 建立頻道的音樂創作者，YouTube 推出了音樂人創作中心，以階段性的方式協助創作者了解如何應用不同的工具與資源；此外，在 YouTube 創作者學院中，提供各式各樣的線上音樂頻道經營資源，幫助創作者將自己的音樂事業更上層樓。

對於已經在 YouTube 上設立頻道的音樂人來說，強大且完整的後台數據，不僅可以看到自己的粉絲來自哪裡，更可以此作為未來巡迴演出或思考新作品的重要依據，規劃專屬的頻道經營策略佈局全球。

除了線上資源外，YouTube 也積極藉由實體活動提供創作者更多發揮的機會。如去年以「音樂」作為主題，在華山舉辦的 YouTube 快閃攝影棚，就藉由提供高規格的設備和資源，協助創作者打造更精緻的影音內容，並激盪更多新的啟發與靈感。

今年，YouTube 首次將 YouTube FanFest 帶來台灣，不僅讓創作者能充分利用豪華的表演舞台，更讓粉絲能近距離體驗 YouTube 頻道主們的現場演出魅力。

素人的爆發性發展

YouTube 表示，儘管台灣創作者的頻道類型越來越多元，但音樂內容的發展仍然穩定成長。根據統計資料，平均每八個突破十萬訂閱的頻道中，就有一個是主打音樂類型。

在這些頻道中，無論是大家所熟悉的教唱吉他音樂頻道「馬叔叔」，還是由多位人氣創作者組成的「七月半 SevenFat」，甚至是已展開多場巡迴演唱會的年輕音樂才子「汪定中 Dean Wang」，這些頻道的發展都日漸成熟。

而台灣 YouTube 近日也特地找來四組專注於音樂內容的創作者，分享他們如何透過 YouTube，讓自己的創作在世界發光，甚至完成長久以來堅持的夢想，

氣質特色小王子－吳海文

從 2009 年開始經營 YouTube 頻道的創作人吳海文自選秀節目發跡，而後轉向經營 YouTube 上的音樂內容。除了不斷為知名歌手如艾怡良、楊培安、李家薇、陳勢安等人創作詞曲外，吳海文也在 YouTube 頻道上翻唱歌曲，培養了一群廣大粉絲。

吳海文認為，YouTube 成功讓沒有華麗包裝的音樂內容，可以被有效看見，它突破了國界的框架，讓懷才不遇的人不再失去表演的舞台；而 YouTube 頻道的後台數據，甚至可以當作創作者的參考，進而打造大眾喜歡的音樂。

Hey It's Dena－張粹芳

經營 Hey It's Dena 頻道的創作型歌手張粹芳，也是另一個素人發跡的成功案例。Dena 從 13 歲開始就立志要當一名音樂人，起初只是在 YouTube 上分享自己的留學生活，而後持續上傳音樂內容，並於今年三月與唱片公司推出首支單曲「你愛她」。

Dena 說，能夠直接與粉絲互動是 YouTube 的最大優勢，尤其對於長期支持自己的粉絲來說，她不僅能從中感受到滿滿的創作動力，更因為知道有人因為她的歌聲，使生活變得更美好而感到開心。

Dena 也指出，由於 YouTube 的觀眾來自全世界，她將在未來透過這個優勢，於頻道上開設節目推廣華語音樂及眾多的創作者，讓更多的音樂人能走向國際。

純音樂創作實力派－SLS MUSIC

專注於純音樂創作的 SLS MUSIC 是一個較特別的例子，他們是台灣少數以樂器演奏為主要影音內容的 YouTuber。透過吉他、鋼琴、爵士鼓等多元樂器的演奏，加上頻道擁有者 SLS 自學的音訊編輯技巧，不只 Cover 了眾多動漫、遊戲音樂，更有自創曲讓大眾看見他們的創意能量。

SLS Music 說，在台灣推廣非主流音樂是非常困難的，但幸虧有 YouTube 給了他們強大的助力和曝光度，甚至是頻道經營方向的建議，才讓他們得以進行穩定的社群交流和連結，聚集粉絲逐漸成長。

SLS Music 未來將以穩定發片為目標，傳遞不同的生活態度，呈現不同的音樂風貌給觀眾。

不一樣的藝術風格－尋人啟事

如果說純音樂的市場已經十分狹窄，那無人聲伴奏 a cappella 的藝術創作者，就更難以找到市場的突破口；但是，透過 YouTube 強大的號召力，台灣 a cappella 團體尋人啟事，卻打出了一片天。

尋人啟事由一群大學生所組成，2014 年成立後開始經營 YouTube 頻道，他們的目標是將 a cappella 的藝術形式推向大眾，相對於現場演出的人數限制，任何人都可以觀看的 YouTube 就是最好的推廣平台。

跨越國界的粉絲支持，讓尋人啟事有了動力持續進行創作，並藉由 YouTube 更了解聽眾，也更認識自己作品。

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