本篇文章為大家帶來 Croter Illustration & Design Studio 創辦人洪添賢的專訪，身兼設計師與插畫創作者的他，擁有十多年豐富的創作經驗，在訪談中將為大家帶來他創作與創業的心路歷程，並分享他使用數位工具創作的經驗，同時分享他近期使用的創作利器： HP Zbook Studio x360 二合一行動工作站的體驗心得！
初次看到洪添賢的作品，大家應該會對於他自然筆調下所構成充滿幻想與超現實的畫面，而感到嘖嘖稱奇，滿溢在畫面上的眾多元素，既貼近我們的生活，但卻同時又帶給人們十分夢幻的不真實感，而這樣的衝突性，也正是他為人熟知的創作風格。
身兼設計師與插畫家的他，也是 Croter Illustration & Design Studio 的創辦人，從 2004 年就開始投入獨立創作與承接設計案，也因為深厚的插畫功底，讓他更能將各種不同風格的插畫元素，應用在平面設計之中，喜歡鉅細靡遺地用細膩的筆觸，將生活、文化、故事融入在一張圖面，也帶來了極為豐富的視覺效果。
也因為極具文青感的設計風格，讓洪添賢一連四年承接了高雄電影節的海報設計，其他像是美術館、展覽與各類文化相關活動，也都可以看到他所留下風格鮮明的創作。
為了進一步了解洪添賢在創作之路的發展脈絡，同時也進一步探尋他在創作時所使用的數位工具，T 小編不久前也前進高雄的 Croter Illustration & Design Studio 工作室，為大家帶來第一手的資訊揭秘，還有他最近的創作新歡－HP Zbook Studio x360 這款專為專業創作者所打造的二合一行動工作站，實際用在創作上的心得。
求學之餘展開接案人生，追求更自由的工作方式
說起為何會創業建立 Croter Illustration & Design Studio 這個工作室，洪添賢表示，這也是依循自己的生活態度、誤打誤撞而開始的。在大學畢業後，本來就喜歡插畫的他，後來前往了知名的國產遊戲公司擔任美術設計，也經手了許多遊戲專案的工作，後來離開工作後又跑去讀了研究所，因此本來就有認識廣告公司的人脈，因此展開了以接案為生的 SOHO 工作生涯，不過一開始他什麼都做，除了基本的平面設計、插畫之外，甚至他也連攝影的拍攝案也接，但卻也因為「來者不拒」的工作方式，讓他發現自己完全沒有屬於「個人創作」的空間，因此也就非常嚴肅地思考了工作的下一步。
於是在 2004 年，洪添賢正式建立了自己品牌的工作室，初期仍舊以設計案為主，慢慢才多了插畫相關的案源，尤其是當時有不少設計案是需要同時承包插畫相關的創作，也因此「設計 + 插畫」這樣的組合也成為他接案的一大優勢。此外，不同於一般上班族，在上班時間做好份內工作就好的態度，SOHO 接案更需要維持與客戶的良好關係，如此一來才有更穩定的接案來源；雖說 SOHO 接案不需要上下班，工作時間更自由，但受迫於經濟壓力，也慢慢形成「有案就得接」的狀況，如果案源一旦中斷，就有可能影響後續的接案機會，而這樣的狀況在他結婚有了家庭之後，也讓他倍感壓力。在創業四年後的 2008 年，洪添賢因為政府的一項人才培育案，毅然決然將公司與家庭從台北移往高雄，會有這樣的決定，主要還是在於生活開銷的壓力使然，除了房價與物價的巨大差距，可以節省更多生活開銷之外，目前他在接案工作也多半透過網路接洽，鮮少會有需要與客戶當面開會的問題，而他也評估過一個月可能需要坐高鐵往返的需求，計算了房價的差異也是非常划算的。
而且有趣的是，在一開始工作室南下高雄時，客戶完全沒有發現到這件事，也讓他不需要再因為公司、家庭的開銷而再多接一些無謂的工作，反倒更能保留給自己創作的時間，漸漸朝向他所希望發展的方向。
擅長文化領域設計，多元要素匯集的創作風格相當討喜
在一開始接案時，洪添賢對於自己的「風格」其實並沒有明確的形塑，而他也是從與廣告公司合作時，透過客戶提供的設計風格參考資料多方嘗試，才找出幾個屬於自己喜好的特定風格，他也以打 RPG 遊戲為例子，一開始就像是打怪撿寶一樣，每一種武器都撿起來用用看，全部武器都試過之後，總有個一兩把是用起來最為順手的。
而他也形容自己所擅長的風格，其實是相當「文青」的，而他也喜歡將滿滿的要素都匯集在同一個畫面中，再加上豐富的想像力，而形成一幅具備超現實風格的創作，而他也稱這樣的創作方式是一種「棚拍」的概念，只不過他用的不是相機，而是透過畫筆構成他想要呈現的景物，可以不受限制向外擴張，也能盡其所能的把更多東西「塞」進有限的畫面之中。
像是他承接很多年的高雄電影節宣傳海報，就很巧妙地將當年度策展人選片的主題，加上高雄在地特色，讓人一眼就能看出他想表達的理念。像是 2018 年的高雄電影節主題就是「家族」，而他就將鄉土劇中常見的愛恨情仇…等橋段，融入在一幅全家福照片之中；另外 2017 年的高雄電影節主題是「慾望」，洪添賢就以「黑店狂想曲」這部電影為創意，融合了高雄在地的街景與美食小吃攤位的景致，不僅切題、更彰顯高雄的當地特色。
除了商案設計，在插畫創作方面，他自己也很喜畫繪製動漫風格的美少女，或是將動物結合機械，像是他目前持續創作中的「貓坦克」系列，就是將貓咪的可愛融入冰冷的戰爭兵器之中，形成一種既融合又有衝突的視覺效果，未來在不斷累積作品之後，洪添賢也計畫推出個展與相關的週邊商品。
圖像應用概念成熟，台灣市場現今對於插畫設計師更為友善
在被問到台灣目前在插畫設計相關產業的市場現況如何，洪添賢笑著說，相較於十多年前，現今的市場對於設計師要友善許多，尤其對於圖像應用在設計中的概念漸趨成熟，相關創作更容易被大家認可，而且數位工具的發展也十分成熟，過去可能還需要先透過紙本完成繪圖、再透過掃描數位化應用，現在基本上就更簡單了，一切都在電腦上完成，也不需要額外花錢買顏料、買油彩了。
雖說市場需求變多、創作門檻降低，但相較之下競爭也更為激烈，尤其對於創作者而言，不同的風格、更多元的主題其實大家都做過了，你如何做出「舉眾不同」的新作品，會是更大的考驗，尤其在這個社群時代，創作者都需要透過社群平台分享作品，獲得粉絲們的關注，而風格獨具的插畫作家也如雨後春筍一般冒出頭來，你既有的風格如何延續下去、不被市場淘汰，也會是創作者的一大壓力。
但不同於一般的社群插畫家，洪添賢對於自己的定位是「專業插畫創作者」，而關注他的粉絲也多半是設計相關產業的從業人員與設計系的學生，過去他也多半發表設計相關的作品，而非單純跟風議題做梗圖創作。雖說目前工作室主要以商業案的承攬為主，但他更期許自己未來能夠有更多時間做自己想要的創作，包括販售插畫作品、出版繪本或是推出相關的週邊…等，而這也是他至今仍不斷努力的方向。
數位創作使用工具多元，但卻只能滿足工作「片面」需求
Croter Illustration & Design Studio 本身是一個兼具商業設計與手繪插圖風格創作的工作室，也因為洪添賢本身具備這兩個領域的創作能力，因此他所經手的專案也大多同時融合這兩種需求的設計，在完全數位化的創作環境下，除了前期創作理念發想會使用紙本速寫記錄，在與客戶溝通創意時，就會直接使用數位工具提供草稿作為參考，也因此在工作時，也會同時使用不同的工具來進行工作。
像是在工作室中，他就會使用桌機搭配專業螢幕進行設計的排版，手繪也會搭配專業的 WACOM 繪圖板，在外出工作時也會同時使用筆電進行設計、搭配 WACOM 繪圖平板進行插圖的繪製，使用的工具非常多元，但也同時會遇到整合的問題，包括檔案的轉換與整合。在過去初創業時，他也選自組 PC 來節省一些工作上的開支，不過卻也得承擔硬體不穩定、可能不時當機的風險，後來近幾年經濟較穩定時，他也改換品牌桌機、工作站來減少軟硬體之間衝突的疑難雜症。
對於像洪添賢這樣的專業設計創作者來說，為了滿足工作上的需求，花大錢投資設備可說是家常便飯，重點是能不能解決問題，但如果能有既省錢又能滿足工作所需的方案，那肯定是再好也不過了。也因此在近期，他也為公司導入了為專業職人量身打造的二合一筆電 HP Zbook Studio x360，除了行動工作站等級的硬體效能，顯色能力優異且色彩準確度高的 HP DreamColor 螢幕，也能滿足專業設計所需；除此之外，透過可 360 度翻轉螢幕的設計，也讓筆電兼具了平板電腦的使用型態，另外搭配專屬的 WACOM AES 觸控筆，也能直接在螢幕上頭作畫，等於一機滿足他在設計與插畫上的工作需求。
HP Zbook Studio x360 俐落外觀令人印象深刻，效能表現優異出乎意料
因為插畫創作類型的關係，洪添賢過去重度仰賴了 WACOM 的專業繪圖工具，因此並沒有接觸過像是 iPad Pro 或是自帶數位筆的二合一筆電，但初次體驗 HP Zbook Studio x360 時卻也讓他有種「出乎意料」的感覺－尤其是在外觀設計上，以設計師專業的角度來看，可以發現到在產品的工作業設計上非常紮實，尤其是全金屬材質打造的機身，再加上簡潔的線條設計，給人相當俐落的視覺印象，而這樣「大巧不工」的風格也讓他十分喜歡。
另外在功能應用方面，在運行設計相當工具時的順暢表現也讓洪添賢十分滿意，無論是做設計專案或是進行插圖手繪，都能夠輕鬆完成，表現不輸給工作室中的桌機，像是他在使用 Photoshop 或 Painter 上繪圖時，就能負擔上百個圖層疊加的操作需求，同時也能流暢運行繪畫時所設定 A1 Size、300 dpi 高解析度的超級大檔，效能表現絕對能滿足專業需求。而且 HP Zbook Studio x360 易於攜帶的便利性，也讓他可以試著在更多不同的環境進行創作，回到工作室也能搭配較大的專業螢繼續完成工作，更能方便「無縫接軌」整個工作流程。洪添賢也提到，HP Zbook Studio x360 另一個讓他覺得滿意的地方就是配置完善的 I/O 埠，可符合他使用電腦時連結多元外部設備的需求，而且在長時間運行時也有著十分優異的散熱能力，尤其是透過 HP Zbook Studio x360 的觸控螢幕與 WACOM AES 觸控筆進行繪畫創作時，不會有燙手的感覺，這一點比他過去使用 WACOM 的繪圖螢幕時，有著更好的體驗，長時間創作也不會有所困擾。
除此之外，也因為 HP Zbook Studio x360 本身就是一款二合一筆電，因此同時可滿足他在「設計」與「繪畫」使用上的雙重需求，一般在工作室使用桌機時，可透過外接 WACOM 繪圖板來應付上述兩種不同的工作型態，但若是不在工作室，在使用一般筆電時，就只能進行設計工作，而改用 WACOM 平板電腦時卻只能完成繪畫，而 HP Zbook Studio x360 卻能「魚與熊掌兼得」，更能解決他在工作上的全面需求。
另外值得一提的是，HP Zbook Studio x360 考量到專業創作者的需求，也通過了職人常用的應用程式進行 ISV 認證，也能確保硬體在運行這些應用程式時，能夠更為流暢、穩定運行，在創作過程中也能更為安心！
更具行動力的創作利器！集結工作站等級的效能與出眾數位筆繪畫手感，螢幕顯色更是優異！
相較於過去在桌機搭配 WACOM 數位版、或是直接採用 Wacom 專業繪圖平板來進行創作，在使用 HP Zbook Studio x360 一段時間之後，洪添賢認為這款專為專業創作者打造的二合一筆電，在效能方面的表現令人滿意，尤其是它相對輕薄的設計，更適合在出門時，也能抽空進行設計案的修改與完稿，在需要手繪時也能直接將機身對摺，以平板模式搭配專屬的 WACOM AES 觸控筆，在螢幕上流暢的作畫，雖說數位筆在壓感上的階數不比專業的 WACOM 繪圖板，但卻相當容易上手，也蠻適合繪製線稿、漫畫…等類型的創作，再加上數位筆可以偵測運筆的傾斜角度，在手感方面的表現已經能滿足準專業人士的需求。此外，對於專業設計師來說，HP Zbook Studio x360 在螢幕顯色方面的表現也是專業級，採用 HP DreamColor 技術的螢幕，除了亮度更為充足，顯色也更為飽和，相較於專業的設計用螢幕，色準表現一點也不遜色，而這也是洪添賢對於 HP Zbook Studio x360 最為推薦的重要原因之一。作為專業的設計創作者，洪添賢也相當肯定 HP Zbook Studio x360 在產品設計工藝上的用心，尤其是在細節的處理更是顯現出優異的質感，也能符合設計師所重視的品味，而且這款筆電也並非徒有外表，內在的效能與功能性都完美契合創作者所需、而且更具行動力，不僅在工作室，透過便攜的尺寸，HP Zbook Studio x360 更能在不同場域成為他隨時隨地創作的利器。
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