《阿拉丁》之後，迪士尼再也不需要「公主」

剛過完 95 歲生日，仍保持著高營收的迪士尼，手上最值錢的資產是什麼？迪士尼樂園販賣的，其實是與公主和唐老鴨一同在城堡裡生活的童話夢，這需要大量角色支撐。翻看迪士尼影業近年的上映作品，也處處可見舊系列的續作，如《超人特攻隊》、《無敵破壞王》《汽車總動員》等。其中也不乏動畫電影的真人翻拍版。

從 2010 年《愛麗絲夢遊仙境》3D 真人版票房奧斯卡雙收之後，迪士尼就走上了翻拍經典動畫電影的「不歸路」。近年已上映的有《灰姑娘》《美女與野獸》，今年有《小飛象》《獅子王》，以及近日剛上映的《阿拉丁》。

說起迪士尼公主，我們很容易聯想到的元素有：夢幻城堡、嬌滴滴的小公主、英俊勇敢的王子、嫉妒心重的邪惡女性反派等。

《阿拉丁》和這些元素基本都沒關係。單從畫風上來看，這部電影就和其他公主電影相距甚遠。

和動畫版同樣，形式是音樂電影，其他大部分劇情也延續了動畫版的設定。但在具體的結構、畫面和運鏡上，真人《阿拉丁》做了不少改編。

導演是蓋·瑞奇，就是那個拍了《偷拐搶騙》《福爾摩斯》，鍾愛於犯罪、懸疑、動作片的導演。因此，你可以在這部電影中看到不少打鬥追逐的動作鏡頭。

阿拉丁在市井中長大，以偷東西為生，被警察追趕是常有的事。開場便是鬧市追逐，這一段與動畫版相比增加了不少篇幅，逃跑的路線也更加豐富。阿拉丁帶著公主在屋頂上疾走，同樣的拍攝手法在《刺客教條》《水行俠》中都可以看到。

後半段主角與反派賈方爭搶神燈部分，也從宮殿內延伸到了市區，加上眾多士兵參與追逐、魔毯和鸚鵡的參與，這部分動作鏡頭貫穿了地面、空中、屋簷下等幾個場景。

與動畫版相比，這部電影的改編幾乎都是用於拍攝動作戲討好觀眾眼睛。另外，故事地點在阿拉伯，因此也加進了許多五彩斑斕的場景和跳舞鏡頭，畫面色彩飽和度高，異域風情更濃。

總體而言，這是一部節奏輕鬆愉快、畫面色彩討喜、帶有動作鏡頭的愛情歌舞電影。

除了視覺效果之外，對動畫的另一部分改編則是針對角色的設定。

《阿拉丁》的動畫版賦予了神燈精靈自主意識，讓神燈精靈有善惡觀、會選擇朋友。在真人版電影中，神燈精靈變得更像人了，甚至有了感情線。另一方面，有主見的茉莉公主，在這部電影中變得更加強大且獨立。

《阿拉丁》動畫版於 1992 年上映，在當時，茉莉就已經是眾多迪士尼公主中尤為特殊的存在：有色人種、有主見、略叛逆、寵物還是一隻大老虎。

與其他膚白勝雪、喜歡和小鳥說話、不是任由被欺負就是全程睡覺的公主們相比，茉莉公主簡直就是獨立清新不做作的新女性代言人。

但她身上依然存在著刻板印象和被壓制的影子。在賈方造反時，茉莉能做的就是等待阿拉丁來救自己，而她為了分散賈方注意力時採用的手段是：脫衣服色誘、告白、接吻。

有主見如茉莉公主，關鍵時刻還是只能靠自己的外貌和性吸引力來輔助男性。另一方面，這裡茉莉公主的自主意識，只侷限於選擇丈夫這一件事上，仍然沒有逃離「女人最重要的是嫁個好丈夫」的定律。

而在新的真人電影中，茉莉公主的煩惱不再僅僅是「我想自己選擇丈夫」，而是「為什麼我不能當國王」。

她對父親抱怨，自己從小閱覽群書，就是為了成為國王而做的準備，為什麼只能選個異國王子來繼承王位；在反派賈方造反時，她利用聰明智慧做出了實質性的努力，鼓勵指揮官突破規則勇敢維護真正的王；爭奪神燈部分，她也有了更多的主動行為，第一個從賈方手中搶過神燈，與阿拉丁一同參與戰鬥躲避追殺。

這在迪士尼公主系列中，無疑是具有開創性的。公主的成長路徑，不再只有王后一條路，也可以是女王。

其實女性角色的定位，在迪士尼近年的電影中已早有改變。

2012 年《勇敢傳說》，Merida 不願成為人們刻板印象中的端莊閨秀早早出嫁，反而個性外向喜歡射箭；2013 年《冰雪奇緣》，公主成為女王，王子不再是救世主，而是懦弱自私的反派；2016 年《海洋奇緣》，莫娜獨自踏上航海之旅冒險。

去年底上映的《無敵破壞王2》中，迪士尼公主們一起出現，並自嘲「如果人們普遍認為你什麼事也不會，但會有一個男性角色來拯救你，那你就是公主」；在剛剛下線的《復仇者聯盟4》中，漫威也特意安排了一組女英雄一起戰鬥的畫面。

回顧迪士尼往年所有公主系列作品，其中女性角色的形象都恰好對應不同時期的性別觀念，《阿拉丁》的動畫和真人版對比恰好反映了這一改變。與 20 年代初相比，如今的女性對自己人生的選擇權要求變得更高，不再只侷限於自主挑選丈夫，還希望擁有與男性平等的權利和職業選擇。

等著被王子拯救的公主時代已一去不復返，取而代之的是另一種對理想女性的要求。2016 年 10 月，迪士尼更新了十條「公主準則」，分別是：

關心他人；健康生活；分清對錯；誠實；值得信賴；相信自己；忠誠；不以貌取人；盡你所能；永不放棄。